我的首页

我的作品

展览展讯

我的相册

艺术资讯

推荐艺术家

媒体介绍

联系方式

评论文章

组织机构

　刘文西  1933年生于浙江省嵊州市长乐镇水竹安山村。中国美协副主席、原西安美院院长。现任西安美术学院名誉院长、西安美院研究院院长，黄土画派艺术院院长，省文联副主席，省美协副主席，陕西国画院名誉院长，延安市副市长等职。教授、中共党员，他是第七届、第八届全国人大代表，全国有突出贡献的专家。第六届全国文联委员，全国第四、第五、第六、第七次文代会代表，全国美协第一届中国画艺委会委员、历届全国美展评委会委员。 　　数年来，他在国内外发表作品数千幅，出版画册十余件，中国美术馆收藏作品25件，获国家级奖9件，主要作品有《毛主席和牧羊人》《同欢共乐》、《祖孙四代》、《知心话》、《山姑娘》、《黄土情》。近几年，又创作了《东方》、《基石》、《老百姓》、《与人民同在》、《春天》等大型作品，都在僵国性美展上展出和全国性报刊上发表，无不给人留下优美而隽永的回味，受到广大人民群众的欢迎和赞扬。刘文西认真学习邓小平理论，坚持党的文艺方向，重视美术教育和理论研究，几年来发表论文和文章三十多篇，如《个性与生活》、《要大力发展人物画》、《为人民而创作》等等，阐述了他在攀登路上的...

　刘文西在中华人民共和国的美术史上是最具代表性的主流美术的杰出画家。他一以贯之地按照毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》精神，深入黄土高原农民群众的生活之中，以现实主义精神塑造陕北农民的艺术形象，表现战争年代的革命领袖毛泽东在陕北的英雄业绩，而且在艺术上达到了相当的高度，被称为“黄土画派”的带头人。很少有人像他那样坚定和执着，无论是“文革”前他初到陕西的日子，还是“文革”中那灾难的岁月，或是现代新潮派冲击中国美术的风云之时，他都不曾改变自己选定的艺术信仰。就像他始终选择穿戴五六十年代的中山装、干部幅那样，假如他换上西装或披上袈裟，倒显得滑稽起来。他在新中国成立以后本来是最具共性审美特色的画家，因为许多人改变或调整了艺术观念，他的持之以恒反而成为个性特征。就像在那服饰千姿百态的人群中惟有他着中山装那样，他宁肯这样光荣地孤立着，也不随波逐流。 　　1964年的水墨人物画《祖孙四代》是刘文西艺术的至高点，也是他的代表作。他在该画中，以粗朴有力的笔墨塑造了黄土地上四代人的群像，并以巧妙的构思寓意了四代人同土地的关系以及他们之间的关系，成为当时最具创新意识和时代感的作品之一。...

 在中国画人物画坛上，古往今来，群星璀璨，人才辈出，涌现出不少勇敢的探索者、开拓者，为中国画的发展作出了积极的贡献，著名画家刘文西便是其中的皎皎者。 　　中国画是以传统的水墨表现作为姻缘的文化现象，而中国人物画又是以水墨写人的性格特征和神情的人物表现形式。中国画人物画的发展，从古代的吴道子、梁楷、周昉、黄慎、张择瑞、任伯年、陈老莲到今人的徐悲鸿、蒋兆和、叶浅予、黄胄，经历了一个漫长的发生发展的过程。人物画自唐而走向衰势，大都由于封建社会对思想的禁锢，囚禁的思想僵滞固化，带来的是整个民族创造性的萎缩，带来科学技术的因循守旧，社会进程变为原地踏步。画家为寻找自身安全，多遁迹逸兴于山岚水光花气鸟语之间。结果是山水花鸟一头热，人物一头凉，绘画的社会性大大减弱。与人们社会思想关切最紧密的仍是人物画。五四以来，社会思想的活跃，促使人物画翻然崛起，几十年来新人物画的发展，使这条几乎枯竭的河道呈现出一派激流奔涌、波光闪耀的景象。刘文西作为中流搏击奋进的一员，在当今人物画坛所取得的成就并形成了自己独有艺术风格特征，是中国画坛人物画发展的历史必然。 　　中国画对传统...

　49年来，刘文西的画只以陕北为题材，陕北人和毛主席是他笔下最具特色的人物。 　　他的一幅作品，我们每个人都拥有，这是他同中国其他画家相比最特别的地方：第五版人民币上毛主席肖像的画稿，出自他手，是他在1997年“两会”期间完成的。 　　他还是第七、八届全国人大代表。 　　沸腾的陕北征服了他 　　延安时期的帽子，灰色的衣服，画家刘文西总是这身打扮。“我的衣服都是灰色的，这是我的习惯，似乎只有这个样子才是我，帽子一摘，衣服一换，我就觉得不像我了。”他从浙江来到陕西已经48年了，在这里的时间比在家乡的两倍还多，对这里特别是对延安的感情依旧炽热：“我要保持延安时期的感觉，那个时期，人与人之间质朴、团结、和谐、正派。” 　　1957年，生在江南水乡的刘文西第一次见识陕北。 　　即将从浙江美院毕业的他，和另一位男同学一起，乘火车先到陕西铜川；次日，坐上解放牌大卡车，历经抛锚修车走走停停整整两天的折腾，终于踏上了延安的土地。 　　正值春节，壮年男子在半山腰上奔腾跳跃、拍打着腰鼓，急促的鼓乐震撼在耳边，飞扬的流苏应接不暇。势不可挡的气势、奔放豪迈...